兩廳院「藝術零距離」計畫中的「離島深化教育」睽違四年再度啟動，這次力邀音樂家汪奕聞及魏靖儀踏上澎湖，為百餘名澎湖青少年交響樂團團員舉辦音樂工作坊，孩子們陶醉在德布西《月光》與蓋西文的《藍色狂想曲》悠揚樂音中，又聽音樂家娓娓道來自身的學習音樂經歷，活潑親切又充滿知性的分享，鼓動孩子們對音樂學習的渴望。下午孩子們領著音樂家們，轉往澎湖著名的景點天后宮、秘境天堂路及跨海大橋等地，並且為音樂家演奏及演唱樂曲，鋼琴家汪奕聞對澎青團員的純淨歌聲印象深刻，他說：「這裡的孩子有一種純粹，值得我們好好珍惜。」這場離島的音樂旅行，雙方用音樂交織出滿滿的回憶。
音樂旅行之外，音樂家們「大師班」等級的深度音樂講座，讓孩子們倍受鼓舞。12歲的芃芃表示：「他們一定很喜歡音樂！演奏時他們的眼神發亮，給我很大的激勵，要把琴練好，讓自己更進步。」14歲的欣愛表示，「我很開心聽到音樂家們分享學習音樂的生活，原來嘗試接觸不同的生活經驗，會有新想法投注到音樂裡，產生不同的音樂感受，讓我更有勇氣去追夢。」
鋼琴家汪奕聞與小提琴家魏靖儀還特別鼓勵孩子在演奏時要運用想像力，並可從生活中拾取靈感，才能與音樂產生更多的共鳴。他們示範《月光》一曲，讓孩子體驗琴聲彷彿月光下的海浪聲，也細膩詮釋法朗克的《F小調鋼琴五重奏》，解說演奏節奏的快慢能塑造出不同的張力。
「音樂不是刻板的教科書，不是坐在那裡讀死書。」魏靖儀認為音樂是生活中情感的表達，談的是生死離別，不管是歡樂或憂傷，只要有想像力，就能演奏出好的音樂。「想像力不受限於任何距離，不管你是在澎湖還是在哪個角落，只要勇敢去探索，一定能夠獲得啟發。」 ▲鋼琴家汪奕聞與小提琴家魏靖儀親切又幽默的示範，教孩子們如何展現音樂的張力。
偏鄉離島的孩子喜愛音樂，卻因城鄉差距，不容易近距離接觸到音樂家。
兩廳院自2007年起啟動「藝術零距離」計畫，把表演藝術普及到每一個角落。這項計畫十多年來，已為6萬多人提供接觸表演藝術的機會，提升欣賞藝術人口並藝術扎根。其中，「藝術零距離」中的「深化教育」，更於2019年踏上離島深耕。兩廳院總監劉怡汝表示：「藝術是屬於每一個人的，不管你在城市還是離島偏鄉，每個人都應該有機會享受到藝術。」
多年來為培育在地音樂人才奔走的澎青交響指揮柯逸凡指出：「讓音樂家們現身說法，對孩子們來說意義重大。」過往的音樂會或粉絲見面會，偶像大師是很遠的存在，「這項活動把音樂家拉進孩子的生命當中，與孩子真實互動，這是難得的一見的體驗。」 柯逸凡指出，以前離島學音樂的孩子必須親赴台灣參加大師班，或是到海外進修，但不是每個澎湖孩子都有機會接觸到外面的世界，「藝術零距離」集結眾人的力量，不只將藝術資源帶進澎湖，跟音樂家近距離接觸，也讓學生不分身份背景跟著藝術家走進國家音樂廳，平等獲得接觸藝術的機會，這樣小小的改變，可以成為改變他們生命的契機。
深化離島藝術教育，減少城鄉差距，兩廳院近年來攜手不少目標一致的夥伴，希望為喜愛音樂的孩子，提供接觸藝術的機會。這項計畫今年獲得證券櫃檯買賣中心、勇源教育發展基金會、陳維滄先生及中華電信等企業的大力支持，使得許多學生有機會前進台北，欣賞藝術演出；除了力挺藝術家前進澎湖進行深化教育外，4月7日及8日，兩廳院更在企業的支持下，邀請百餘名彭青團員飛抵台北，參與兩廳院「廳院學」，接受一日體驗課程與職人導覽，並欣賞《風起不止》室內樂音樂會，兩日豐富有趣的課程，令孩子們大開眼界。
陳芃羽參加林桂如老師「聆聽內在的樂音」課程後表示：「小桂老師用有趣的遊戲，讓我們學習音樂表達的情境。圖形譜很特別，不是用五線譜去思考，而是靠線條去想像，我必需認真思考才能演奏出來，也更了解音符真正的意思。」采潔分享參訪專業導覽後，了解戲劇院舞台和座位的巧妙設計細節，並參觀難得一見的戲劇院後台、服裝製作室等，看到一齣劇，從幕前到幕後有各種不同的分工，深度探究表演藝術的工作內容 。 ▲林桂如老師帶孩子探索肢體，釋放聲音與律動的想像。
實際聆賞音樂會，學生們收穫滿滿，澎青交響樂團的團員品妤感受到音樂的悸動，蕙橙則對音樂家演奏時的自在投入印象深刻，從中學習到舞台演出時的台風技巧。五年級導師秉鈞則認為這次活動有助於提升自己的授課技巧：「觀摩兩廳院老師的專業授課，講解搭配實作，讓小朋友了解聲音運作原理，給予我們許多靈感，未來備課可納入更多實作環節，讓孩子有學習的動力。」六年級導師蕙婷則說：「澎湖也有演奏廳，但小朋友參觀兩廳院時，看到專業的頂級設備、音樂家合奏時的絕佳默契與技巧，眼睛都亮了起來，相信對團員未來的合作演出有很大幫助。」
從澎湖到台北，音樂無距離，兩廳院攜手企業，跨出推廣藝術的腳步，把不可能化為可能，讓音樂跨越地理藩籬感動你我。
圖片來源：兩廳院提供
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